日本动画导演新海诚的新作《铃芽之旅》的中国行，走得比预期更加顺畅。根据猫眼专业版数据，截至3月30日18时，新海诚的新作《铃芽之旅》在内地的票房已达3.99亿元，创下了包括内地影史进口爱情片单日票房冠军、2023年进口动画片内地票房冠军、2023年爱情片内地票房冠军等多项新纪录。据预测，该片的收官票房将超5亿元，有望超越同为新海诚作品的《你的名字。》，成为日本动画片在中国内地的最新票房冠军。较长一段时间以来，日本动画电影在中国有稳固的受众群体，但影响力往往停留在小众圈层。而《铃芽之旅》此次的亮眼表现，对国漫的创作和营销同样有所启发。
　　“壁纸系”导演，让二次元“出圈”
　　《铃芽之旅》的火爆，在其上映前便有迹可循。上映前一天，该片的点映及预售总票房已突破1亿元。如今，《铃芽之旅》上映七天，已连续七日登顶单日票房榜。
　　这让人想起新海诚作品首次引进内地的盛况。2016年11月，当年的日本本土票房冠军《你的名字。》登陆内地大银幕，在豆瓣收获了8.5分的高评价。其放映延续到次年，最终以5.75亿元的总票房成为2017年进口爱情片和进口奇幻片的内地票房冠军。
　　《你的名字。》《铃芽之旅》，以及2019年引进的《天气之子》，这三部新海诚作品均属“世界系”动画片——男女主人公以小小的爱情，面对世界之巨变。但相比“世界系”这个专业标签，大部分中国观众显然更熟悉新海诚的另一个外号——“壁纸系”导演。这是因为从《你的名字。》开始，其电影就以“每一帧都是壁纸”而著称。小清新的蓝天白云、城市乡村，配合青春飞扬的高中生主角，新海诚通过这三部作品的统一审美，逐渐在中国观众心中树立起自己的个人风格。
　　在豆瓣，有一个“新海诚如何在中国赢得路人盘”的话题讨论。参加讨论的网友普遍认为，正是“壁纸系”导演的特长，让新海诚的作品脱离了二次元观众的基本盘，真正做到了“出圈”。其中，网友“跳水海岛”的论点得到高赞：“核心是画风好看。这十年来再怎么对少男少女动画片不感兴趣的人，也一定刷到过新海诚作品剪出来的‘每一帧都是壁纸’的画风营销，视觉是最容易吸引路人的。”
　　“壁纸系”导演新海诚，其作品从营销上也确实让人“省心”。北京某电影营销公司总监小七（化名）指出：“对于大多数电影营销来说，海报和预告片是最重要的物料。相比那些剪半天都没有一个精彩画面的电影，新海诚的片子真的太容易出物料了。所谓‘每一帧都是壁纸’不光是对观众说的，对电影营销来说也是一种福音。”
　　值得一提的是，《铃芽之旅》的周边销售也很火爆。除了原著书籍，该片的正版拼图、徽章、挂画、发圈、杯垫、文件夹等相关“萌物”，从侧面促进了《铃芽之旅》在年轻人中的受欢迎程度。
　　从剧情看，《铃芽之旅》与日本的现实社会联系极深——片中铃芽和草太所遇到的每一扇“门”，都对应着一场曾在当地真实发生过的地震。但影片“你才是自己的命定之人”的主题，却超越了故事的本土含义，上升为一个人类如何面对过往伤痛的普遍议题。 
　 提供情绪价值，从真实生活中找灵感
　　截至目前，在内地票房市场排在前五位的日本动画片分别是：《你的名字。》5.75亿元、《哆啦A梦：伴我同行》5.29亿元、《千与千寻》4.88亿元、《天气之子》2.88亿元、《哆啦A梦：伴我同行2》2.77亿元。从票房来看，虽然像《哆啦A梦》这样的IP系列更易奠定受众基础，《铃芽之旅》作为原创单片却更容易成为票房爆款。
　　影评人张志远认为，新海诚的动画作品有两大优点。其一是画面唯美，细节贴近真实世界，“跟中国动漫更喜欢打造架空的世界观不太一样”。他认为，正是这一点，令新海诚的作品更受女性观众尤其是城市高知女性群体的欢迎，而这一人群正是带动票房的关键受众。
　　张志远认为，新海诚动画作品的另一优点同样契合了女性受众的需求，那便是通过治愈的主题提供了她们所需的情感价值。“只要讲好故事，提供足够的情绪价值，不一定非要追求大场面或大制作，简单的二维动画也能直击观众的心灵。”他指出，“市场是细分的，中国动画电影也可以在低幼动画和大制作动画之间，走出一条新的路子。”
　　小七则认为，《铃芽之旅》通过对本土题材的挖掘，最终打动海外观众，甚至在柏林电影节获得金熊奖提名，这一创作思路也值得中国同行学习。“现在越来越多的中国电影正在从传统文化中汲取创作灵感，而《铃芽之旅》给我们的启发是，我们对本土题材的挖掘还可以更广泛、更深入一些。”小七指出，要“多从真实的生活中找灵感”，发掘本土题材中更容易让全世界观众共鸣的角度。综合《羊城晚报》等报道